Chantal Goya, de son vrai nom Chantal de Guerre, est une actrice et chanteuse française, née le 10 juin 1942 à Saigon (Indochine).

Sa rencontre avec Jean-Jacques Debout, son futur mari, en 1964, constitue un tournant essentiel : il lui présente Daniel Filipacchi, alors en train de lancer un nouveau magazine, Mademoiselle âge tendre. Le créateur de Salut les copains fait la promotion de Chantal tandis que Jean-Jacques lui compose deux chansons : C'est bien Bernard le plus veinard et Une écharpe, une rose.

Le cinéma 

Chantal Goya débuta en 1963 dans le film Charade de Stanley Donen, en tant que figurante, grâce à l'entremise de Audrey Hepburn puis dans un rôle plus étoffé dans le film Masculin, féminin de Jean-Luc Godard en 1965, auprès de Jean-Pierre Léaud, Marlène Jobert et Brigitte Bardot, qui sera interdit aux moins de 18 ans pour cause de sujets encore tabous (notamment l'avortement). Elle enchaînera avec quelques films d'auteur, mis en scène par Jean-Daniel Pollet, Philippe Labro, Didier Kaminka ou Pierre Tchernia, et donnera ainsi la réplique à Bernadette Lafont, Claude Jade, Jean-Pierre Marielle, Serge Gainsbourg, Fabrice Luchini, Michel Serrault, Philippe Noiret ou Gérard Depardieu.

La chanson 

Après avoir enregistré quelques disques yé-yé sous la houlette de Mickey Baker qui eurent un grand succès au Japon, sa carrière de chanteuse décolla réellement en France en 1975, suite à l'interprétation de Adieu les jolis foulards dans une émission de Maritie et Gilbert Carpentier. Tout en enchaînant les succès (Voulez-vous danser grand-mère, Allons chanter avec Mickey, Bécassine, Un lapin...), le couple Debout-Goya monte alors, avec la collaboration de Roger Dumas, des contes télévisés : "Je reviendrai, Marie-Rose", "Au bonheur des enfants"... ainsi que des spectacles pour enfants sur le thème du voyage et du rêve, où la chanteuse incarne Marie-Rose, mélange de gouvernante et de grande sœur qui côtoie personnages célèbres (Guignol, Babar, Snoopy, Polichinelle...) et autres animaux humanisés (Pandi Panda, Le coucou, Loup Loup, Maître Renard...), mis en scène et en musique par Jean-Jacques Debout.

La traversée du désert 

Invitée dans l'émission télévisée de Patrick Sabatier Le Jeu de la vérité le 13 décembre 1985, elle eut un moment d'égarement de trois minutes en direct suite à des appels de spectateurs mécontents, ce qui lui coûta cher. Elle fut critiquée par de nombreux spectateurs et invités, sa carrière connait un violent séisme. L'image de la chanteuse est salie, les ventes de disques chutèrent, les moyens investis dans ses spectacles devinrent beaucoup plus modestes, et les enfants se tournèrent alors vers l'autre idole du moment : Dorothée.

Mais, malgré une nette baisse de popularité, Chantal Goya n'abandonne pas sa carrière pour autant : suite au spectacle Le Mystérieux Voyage, elle se tournera vers l'étranger, lancera un mensuel "Le petit journal de Marie-Rose", sortira cinq albums jusqu'en 1990 et proposera, après une aventure télévisuelle sur Antenne 2 avec Jacqueline Joubert (Le Monde Magique) une nouvelle comédie musicale L'étrange histoire du château hanté au Palais des Congrès de Paris. Elle signe alors chez AB Disques et publie son autobiographie Tu t'appelles Chantal Goya comment ?.

Elle donne un nouveau spectacle au Casino de Paris en 1997, "Le Grenier aux Trésors" qui reste cinq semaines à l'affiche, tandis que toute la génération de ses premiers fans, maintenant agés de 25 à 35 ans, la redécouvre grâce aux soirées "revival" organisées dans des boîtes de nuits branchées.

Regain de popularité 

Il aura suffi d'un film, Absolument fabuleux (avec Josiane Balasko et Nathalie Baye), en 2001, pour que la chanteuse retrouve le succès. Interprétant son propre rôle, le public retrouve une Chantal Goya pleine de dérision sur son propre personnage public, et lui permet de revenir sur le devant de la scène avec des versions remixées de ses plus grands succès (dont le fameux Becassine is my cousine). Elle entame alors de nouvelles tournées... dans les boîtes de nuit, notamment au sein de la communauté gay qui l'accueille chaleureusement. Ses spectacles pour enfants reprennent un nouvel essor, grâce à la première génération de fans de la chanteuse : les enfants des années 70-80 étant devenus parents à leur tour, ils permettent ainsi à Marie-Rose de toucher une nouvelle génération d'enfants... et de devenir, comme le lui avait prédit la chanteuse Barbara, une "institution transgénérationnelle".

Fin 2006, elle sort un album intitulé Au Pays des étoiles.

Discographie 

Ses plus grands succès 

• Adieu les jolis foulards
• Ah, Ah, Monsieur Chocolat
• Allons chanter avec Mickey
• Babar
• Ballade pour Cosette
• Bécassine
• Bouba, le petit ourson
• Bravo Popeye
• Capitaine Flam
• C'est Guignol
• Comme Tintin
• David le gnome
• Davy Crockett
• Dou ni dou ni day
• Félix le chat
• L'alphabet en chantant
• La Chèvre de monsieur Seguin
• La poupée de sucre
• Le Carrosse Escargot
• Le Coucou
• Le Mystérieux Voyage
• Les malheurs de Sophie
• Les Quatre Filles du docteur March
• Les trois joyeux Pieds Nickelés
• Loup-Loup
• Mecki le hérisson
• Mon ami le pélican
• Mon Pinocchio
• Mais en attendant Maître-Renard
• Monsieur le Chat Botté
• Pandi-Panda
• Papa mille-pattes
• Pipotin
• Polichinelle
• Riri, Fifi, Loulou
• Snoopy
• Une écharpe, une rose
• Un lapin
• Voulez-vous danser grand-mère ?                                
  

  Albums 

                                                                                          
  • 1977 : Voulez-vous danser grand-mère ?
  • 1978 : La poupée
  • 1979 : Bécassine
  • 1980 : C'est Guignol !
  • 1981 : Comme Tintin
  • 1982 : Monsieur le Chat Botté
  • 1983 : Mon Pinocchio - Babar
  • 1984 : Snoopy - Pandi Panda
  • 1985 : Félix le Chat
  • 1986 : Dou ni dou ni day - Bravo Popeye
  • 1987 : Le monde tourne à l'envers
  • 1988 : Isabelle c'est la fille de Babar
  • 1989 : L'étrange histoire du château hanté
  • 1990 : Rythme et couleur
  • 1995 : Le soulier qui vole 95
  • 1997 : Le grenier aux trésors
  • 2006 : Au pays des étoiles
  • 2007 : Quand les enfants sont là

  Albums en concert 

  • 1980 : Dans la forêt magique
  • 1981 : Le soulier qui vole
  • 1983 : La planète merveilleuse
  • 1985 : Le mystérieux voyage de Marie-Rose

  Compilations 

  • 1981 : Chantal Goya (compilation)
  • 1982 : L'album Or
  • 1993 : Mes personnages enchantés
  • 1998 : Ses plus belles chansons
  • 1998 : Les années 60
  • 2001 : Ma minithèque
  • 2001 : Le meilleur
  • 2002 : Absolument Goya
  • 2004 : Best of
  • 2005 : CD story

  Quelques spectacles 

  • Chantal Goya à l'Olympia (1978)
  • Dans la Forêt Magique (Olympia 1979)
  • Le Soulier qui Vole (Palais des congrès 1980)
  • La Planète Merveilleuse (Palais des congrès 1982-1983)
  • Le Mystérieux Voyage de Marie-Rose (Palais des congrès 1984-1986)
  • L'Etrange Histoire du Château Hanté (Palais des congrès 1989)
  • Au pays des rêves (tournée théatres, Liban, France, Antilles...) 1991-1992
  • Chantal Goya au Palais des congrès (1993)
  • Le Soulier qui Vole 95 (Palais des congrès 1994)
  • Le Grenier aux Trésors (Casino de Paris 1997 - Théâtre de l'Empire 1998)
  • Le Monde Merveilleux de Chantal Goya (Bataclan 1999-2000)
  • 25 Ans de Chansons (Grand Rex 2001)
  • Absolument Goya (Olympia 2001)
  • Au Pays des Rêves (Palais des congrès 2004-2006)
  • Il était une fois Marie-Rose (Palais des congrès, Tournée 2007)
  • Le Mystérieux Voyage de Marie-Rose (Palais des congrès)

  Filmographie sélective

  • 1966 : Masculin, féminin de Jean-Luc Godard : Madeleine Zimmer
  • 1966 : Noël à Vaugirard
  • 1968 : L'Amour c'est gai, l'amour c'est triste de Jean-Daniel Pollet : Arlette
  • 1969 : L'échelle blanche de Robert Freeman et Paul Feyder : Monique
  • 1969 : Tout peut arriver de Philippe Labro : Chantal
  • 1974 : Les Gaspards de Pierre Tchernia : Marie-Hélène Rondin
  • 1975 : Trop c'est trop de Didier Kaminka : Une minette
  • 1978 : Le Temps des vacances de Claude Vital : Chantal Goya
  • 2001 : Absolument fabuleux de Gabriel Aghion : Chantal Goya




 

Cabu est le pseudonyme de Jean Cabut, dessinateur de bande dessinée et caricaturiste français né à Châlons-sur-Marne (Marne) le 13 janvier 1938.

Biographie 

Il fait des études artistiques à Paris (École Estienne) et publie ses premières illustrations en 1954 dans l'Union de Reims, quotidien régional. Mais sa carrière est contrariée par la guerre d'Algérie, il est mobilisé pendant plus de deux ans (27 mois), il met ses compétences au service du journal de l'armée Le Bled, basé à Constantine et où signent aussi Philippe Labro et Francis Veber. Il y publie notamment la série La Fille du colonel. Il garde de cette période un antimilitarisme militant et une vision un peu anarchiste de la société qu'il transpose dans ses dessins. Son personnage de l'adjudant Kronenbourg est inspiré par cette période.
Il collabore également à Paris-Match pendant son incorporation militaire.

Démobilisé, en 1960, il dessine toujours dans différents journaux, dont l’Enragé, publication éphémère ne publiant que des caricatures. Il entre ensuite à Hara-Kiri, créé par Cavanna et Bernier (le professeur Choron), où il trouve une ambiance qui correspond à ses idées et d'autres dessinateurs de talent : Gébé, Fred, Wolinski, Reiser… Il collabore aussi au magazine Pilote à partir de 1962. C'est là qu'il crée son personnage fétiche Le Grand Duduche, lycéen lymphatique et maladroit inspiré par ses souvenirs d'étudiant, et celle du 'Beauf' (inspiré par Jacques Médecin ou plus probablement par le gérant du bar l'Alsacienne de Châlons-en-Champagne). Il collabore à Hara-Kiri hebdo, puis après l'interdiction de celui-ci en 1970, à Charlie-Hebdo à raison de deux pages par semaine.

Il rencontre un grand succès dans les années 70/80 et publie de nombreux albums. Il oriente alors son art vers la caricature politique en dessinant pour le nouveau Charlie Hebdo à partir de 1992, et pour Le Canard enchaîné où il y a transposé le Grand Duduche (mais sans le nommer), ce qui confirme son statut de dessinateur clairement engagé à gauche.

Engagé par Jacqueline Joubert, Cabu participe également à l'émission télévisée Récré A2 dans laquelle il crée des planches en direct. En 1982, il travaille pour les trois chaînes de télévision française (FR3, Antenne 2 dans Récré A2 et TF1 dans l'émission de Michel Polac). En 1986, il publie une BD sur l'animatrice : Le nez de Dorothée.

Cabu a aussi travaillé épisodiquement dans : Ici Paris, Jazz Hot, Rallye, Rock & Folk, Candide, Le Journal du dimanche, France Soir, Paris-Presse, Le Figaro, Le Figaro littéraire, La revue de médecine, Nouvel Observateur, Le Monde, Ciné-Revue, Action, Jours de France, Pariscope, CFDT syndicalisme, 20 ans, Le Journal de la maison, Journal des messageries maritimes, la Gueule Ouverte, Charlie mensuel, Politique hebdo, La Grosse Bertha…

Il a illustré de nombreux livres, et la pochette du 3^e album de Maxime Le Forestier intitulé "Caricatures".

De septembre 2006 à janvier 2007, une exposition-hommage Cabu et Paris a lieu à l'Hôtel de ville de Paris et d'octobre 2006 à février 2007, la Médiathèque Georges Pompidou de Chalons en Champagne, sa ville natale, lui consacre pour la première fois une rétrospective. Un documentaire, Cabu, politiquement incorrect!, réalisé par Jérôme Lambert et Philippe Picard, a été consacré à Cabu et diffusé sur France 5 en septembre 2006.

Cabu est le père du chanteur Mano Solo.

Bibliographie 

Cabu participe au journal municipal de Paris sous la mandature de Bertrand Delanoë, en y faisant une pleine page de BD.

• Carton, les cahiers du dessin d'humour - Numéro 4 - 1975
• (fr) Sur son amour pour le jazz et pour Cab Calloway en particulier : http://www.thehidehoblog.com/

Liste de quelques-uns de ses albums 

• Série Le Grand Duduche :
  • Le grand Duduche - (1972) Dargaud
  • Il lui faudrait une bonne guerre !.. - (1987) Dargaud
  • L'ennemi intérieur - (1973) éd. du Square et Dargaud
  • Le grand Duduche en vacances - (1974) éd. du Square
  • Passe ton bac, après on verra ! - (1980) éd. du Rond Point
  • Maraboud'ficelle, scénario de William Leymergie - (1980) Dargaud
  • À bas la mode ! - (1981) Dargaud
  • Le Grand Duduche et la fille du proviseur - (1982) Dargaud
• Le journal de Catherine - (1970) - éd du Square
• Les aventures de madame Pompidou (1972) - Square - Fit l'objet d'un procès en 1973
• Mon beauf - (1976) éd du Square
• Catherine saute au Paf - (1978) éd du Square
• Inspecteur la bavure - (1981) Albin Michel
• Le nez de Dorothée -(1986) Flammarion
• Le Gros blond avec sa chemise noire - (1988) Albin Michel
• À consommer avec modération - (1989) Albin Michel
• Mort aux vieux ! - (1989) Albin Michel
• Cabu au Canard Enchaîné - (1989) Albin Michel
• Tonton la-terreur - (1991) Albin Michel
• Adieu Tonton - (1992) Albin Michel
• Les Abrutis sont parmi nous - (1992) Albin Michel
• Responsables mais pas coupables ! - (1993) Albin Michel
• Secrets d'État - (1994) Albin Michel
• Les Aventures épatantes de Jacques Chirac - (1996) Albin Michel
• Vas-y Jospin ! - (1999) Albin Michel
• À gauche toute ! - (2000) Albin Michel

Carlos, parfois appelé Jean-Christophe Doltovitch, de son vrai nom Yvan-Chrysostome Dolto, est un chanteur et fantaisiste français né à Paris le 20 février 1943 et mort à Clichy le 17 janvier 2008. Incarnant la variété populaire, il fut un ami proche d'Eddie Barclay, de Johnny Hallyday et de Sylvie Vartan dont il fut le secrétaire artistique de 1962 à 1972.

Biographie

Il est le fils de la psychanalyste Françoise Dolto et du kinésithérapeute Boris Dolto, de son vrai nom Doltovitch, émigré russe. Il a également une soeur, Catherine Dolto, et un frère, Grégoire Dolto. Carlos était resté très attachée à la foi de l'Église Orthodoxe.

Il obtient en 1961 le diplôme en kinésithérapie à l’École française d'orthopédie et de masso-kinésithérapie (ex-école Cujas), dirigée par son père.

En 1957 il rencontre Johnny Hallyday alors âgé de 14 ans et devient son ami. Il se rebaptise Carlos en 1958, en hommage au percussionniste Carlos Patato Valdes qui le fascine, et devient secrétaire artistique de Johnny Hallyday.

De 1962 à 1972, il est le secrétaire artistique de Sylvie Vartan et c'est avec elle qu'il découvre Mike Brant qu'ils font venir en France en 1969.

Son vaste répertoire est enjoué et festif, avec souvent une connotation grivoise ludique, comme Le Tirelipimpon. Doté d'un fort embonpoint et d'un visage jovial, il a rapidement adopté un look « polynésien » (colliers de fleurs, chemises hawaïennes) similaire à celui d'un autre chanteur français, Antoine.

En 1988, Carlos devient l'emblème du parc d'attractions Mirapolis ouvert dans le Val-d'Oise, qui fait rapidement faillite. Il se présente aux élections municipales de 1989 à Courdimanche mais n'est pas élu. Il marque également les années 1980 en ambassadeur de la marque de boissons fruitées Oasis, sa chanson « Rosalie » étant détournée dans les publicités télévisées.

Il participe régulièrement à l'émission de radio des Grosses Têtes de Philippe Bouvard et un dessin animé, Les aventures de Carlos lui est consacré en 1992. Il fait également une apparition en tant que narrateur de la version française de la série animée T'as l'bonjour d'Albert (Fat Albert and the Cosby Kids), dont il interprète le générique. Ce dessin animé se déroule dans le quartier noir d'une ville américaine.

En 1997 il publie un livre de blagues (Les meilleures histoires drôles de Carlos) dont l'humoriste français Jamel Debbouze dénoncera le contenu partiellement raciste^[1].

De 2000 à 2007, il réalise des films documentaires de 52 minutes pour la série Le Gros homme et la Mer produite par Dominique Le Pivert (Grenade Productions) avec Jean-Pierre Daudet, pour les chaînes Odyssée et Voyage. Douze films ont été réalisés dans lesquels il fait partager ses goûts pour la pêche au gros et les voyages ensoleillés (La Réunion, le Sénégal, le Mexique, les Caraïbes, le Cap-Vert, l'archipel des Bijagos, le Cameroun, Tahiti, la Turquie, l'île Maurice ou Cuba).

Le 17 janvier 2008 à 9h45, il meurt d'un cancer à l'âge de 64 ans à l'hôpital Beaujon de Clichy où il avait été hospitalisé début janvier ^[2].

Il repose au cimetière de Bourg-la-Reine dans le caveau familial.

Musicographie